One Love: U2 desde dentro

“Desde muy pronto, estuvo claro para nosotros que no teníamos ni idea de la técnica para escribir canciones. Nuestra manera de escribir canciones fue soñarlas. Intentábamos imaginar como otros hacían las canciones, The Clash o Lenonn o The Jam. El instinto lo era todo para nosotros, y realmente lo sigue siendo” Edge, Los Angeles Times (Agosto 2004).

¿Como compone U2 sus canciones? En multitud de ocasiones la banda ha declarado que U2 crea sus creaciones mediante la improvisación, en ‘Jam Sesions’. Se juntan Bono, Edge Adam y Larry, se ponen a tocar y las canciones van surgiendo.

Evidentemente no es todo tan sencillo. Bono lo tiene realmente complicado, ya que en su mayor parte, él escribe la letra de las canciones de U2, algo que no es nada sencillo. The Edge trabaja mucho por su cuenta los sonidos de U2. Muchas veces aparece en el estudio con un impresionante riff de guitarra y a partir de él, la banda empieza a componer la canción.

Cada uno de ellos, en el periodo entre la publicación de sus distintos trabajos, ’sufre’ distintas influencias musicales, que luego son incorporadas al ’saber hacer’ de la banda. Como bien ha dicho Edge, U2 no nació sabiendo como hacer grandes canciones, pero es indudable que con el tiempo han encontrado la formula mágica para conseguirlo.

“Las canciones de U2 pueden ‘llegar’ rápido con todo el mundo en la habitación y es todo muy excitante y tienes algo muy rápidamente. Y a veces es un proceso muy frustrante… Lo que hago muchas veces es tratar de obtener una canción en el punto en que va a ‘despegar’. No hay nada formal. Se trata de mucho ensayo y error” Edge, Irish Independent (19 de junio de 2005).

Leyendo estas declaraciones de la banda podría dar la sensación de que U2, compone sus canciones por accidente o con la ayuda de Dios. Parece ser que es así:

“Escribir canciones por accidente es tan importante, y tener el lugar donde pueda suceder o , como nosotros decimos, tener el lugar donde Dios pueda caminar por la habitación… Si sabes lo grande que es, sabes que estas en un largo camino” Bono on Bono: Conversations with Michka Assayas (2005)

Lo que esta claro es que el proceso de creación de una canción de U2 comienza de esta manera:

1. Cada uno de ellos trabaja ‘melodías’ en su tiempo libre
2. Se juntan en el estudio y ponen sobre la mesa esas ideas
3. Empiezan a tocar cogiendo como base ese riff, esa melodía…
4. Bono intenta cuadrar la letra con la música.

Y este cuarto punto es muy interesante, ya que la metodología de Bono para escribir la letra de las canciones de U2 ha ido cambiando a lo largo de los años. Primero, lo que que primaba a era la improvisación, y con los años esto ha ido desapareciendo por un proceso creativo más pausado.

Realmente, Bono se ha convertido prácticamente en un poeta, siendo cada vez más complicado entender el significado de las letras de las canciones de U2. Esta ‘conversión’ de Bono ha venido auspiciada por su interés por todo tipo de literatura. Claramente las canciones de U2 están influenciadas por la Biblia, pero no es la única influencia. También podemos encontrar referencias a:

Germaine Greer en Trying To Throw Your Arms Around The World “A Woman needs a a man like a fish needs a bycicle”, Charles Bukowsky en Dirty Day “Days run away like horses over the hill”, W.B Yeats (poema Stolens Child) en A Sort of Homecoming “O Come away/ O Come away/O Come away, Allen Ginsberg, William Gibson (album Zooropa)

Los Productores: Brian Eno, Daniel Lanois y Steve Lillywhite

“No fuimos a ninguna escuela de arte. Fuimos a Brian Eno” Bono on Bono: Conversations with Michka Assayas (2005)

Daniel Lanois

Daniel Lanois (1951 Quebec, Canada) es uno de los 3 productores que ha marcado la carrera de U2. Cantante por derecho propio, ha producido a otros grandes artistas como Bob Dylan (Oh Mercy 1989, Time Out of Mind en 1997), Brian Eno (Ambient 4/On Land -1982, Apollo: Atmospheres and Soundtracks – 1983, The Pearl -1984, Thursday Afternoon – 1985), Peter Gabriel (Birdy – 1985, So – 1986, Us -1992) o the Neville Brothers (Yellow Moon, 1989).

Daniel Lanois comenzó su carrera junto a su hermano Bob Lanois en Ontario, Canadá, trabajando con bandas locales. Pero no fue hasta su asociación con Brian Eno, lo que provoco el despegue de su carrera: En 1984 U2 llamo a Brian Eno para que produjera su nuevo álbum: The Unforgettable Fire, y Eno se llevo consigo a Daniel Lanois.

Desde ese momento, Daniel Lanois ha colaborado en los siguientes álbumes de U2:

• U2 The Joshua Tree, 1987 (Premio Grammy: Album of the Year 1987).
• U2 Achtung Baby 1991
• The Million Dollar Hotel – banda sonora de la película del mismo nombre, 2000
• U2 All That You Can’t Leave Behind, 2000 (Premios Grammy: Record Of The Year: Beautiful Day -2000-, Best Rock Album y Record Of The Year: Walk On -2001-)
• U2 How to Dismantle an Atomic Bomb, 2004 (Premio Grammy: Album Of The Year 2005).
• U2 No Line On The Horizon, 2009

Siendo en este último álbum de la banda donde ha colaborado en ‘otro nivel’, no solo como productor:

“Q magazine: ¿Por que volver con Eno y Lanois?

Larry: Tienen una larga historia con nosotros. Como productores, ambos han estado haciendo lo que los productores hacen, que es realizar importantes contribuciones a como el disco debería sonar, ayudándote con todo tipo de cosas. En vez de tenerlo solo como productores, pensamos en involucrarlos en la composición de canciones – hasta cierto punto” Q Magazine, Enero 2009

Además comparte con The Edge una pasión común: Las guitarras. Entre su colección de guitarras podemos ver una guitarra eléctrica Gibson Les Paul Gold Top (1953), diversas guitarras Fender de los años 50 y 60 y una colección de guitarras acústicas de la década de 1920 (modelos Martin, Gibson y Guild)

Brian Eno

Brian Eno, (1948, Woodbridge, Suffolk, Gran Bretaña) es un destacado compositor de música electrónica que comenzó su carrera como componente de Roxy Music (grupo perteneciente al movimiento glam rock de principios de los años 70 y cuyo vocalista era Bryan Ferry).

Una curiosidad, Brian Eno es el creador del archivo de sonido de inicio de Windows 95, pero afortunadamente se le conoce más por su obra y por sus colaboraciones con artistas como David Bowie, Talking Heads, David Byrne, Ultravox, Depeche Mode, ColdPlay o U2.

La primera colaboración de Brian con U2 se produjo en 1984 con U2 el álbum The Unforgettable Fire. The Edge era un verdadero fan de Brian Eno y de sus trabajos de “música ambiente” (termino inventado por el propio Brian Eno en 1978  con su trabajo“Ambient #1 / Music for Airports”), por lo que la banda decidio que podria convertirse en una pieza clave en su nuevo trabajo. Chris Blackwell máximo responsable de Island Records, intento convencerlos de que no era la mejor opción, ya que pensaba que Eno iba a dar al sonido de U2 un “ambiente” demasiado vanguardista. Evidentemente no logro convencer a la banda.

“Nunca deberías trabajar con gente que son fans tuyos, es mi opinión…Sabía que él no era un fan nuestro, esa era una de las razones por las que llegamos a trabajar con él. Quería saber cual era el otro lado del argumento. Sabía que era lo correcto para nosotros… Quería descubrir cuál no lo era” Bono. www.atu2.com (entrevista entre Dave Fanning y Bono)

Brian Eno se trajo consigo a un joven Daniel Lanois, y desde entonces esta fructífera relación con U2 ha dado algunas de las mejores canciones de la historia de la música.

Steve Lillywhite

Si Brian Eno y Daniel Lanois, fueron los productores que dieron el impulso definitivo a la carrera de U2 con The Unforgettable Fire y The Joshua Tree, Steve Lillywhite fue el productor de los 3 primeros discos de U2: Boy, October y War.

Steve Lillywhite (1955, Egham, Inglaterra) comenzó su carrera en la música en 1972 cuando empezó a trabajar para la discográfica Polygram. Posteriormente produjo una ‘demo’ de la banda Ultravox. A partir de ahí, Steve Lillywhite se unió al staff de productores de Island, lo que finalmente le llevaría a encontrarse con U2 en el año 1980, cuando Island Records recomendó a la banda que trabajara con este productor: el primer resultado fue el single U2 A Day Without me, que tuvo gran aceptación entre critica y publico.

Steve Lillywhite ha producido (o colaborado) en los siguientes álbumes de U2:

Boy, October, War, How to Dismantle an Atomic Bomb, The Joshua Tree (Where the Streets Have No Name, With or Without You, Bullet the Blue Sky y Red Hill mining town), Achtung Baby (Who’s Gonna Ride Your Wild Horses y Even Better Than The Real Thing), All That You Can’t Leave Behind y No Line On The Horizon (producción adicional).

Además de trabajar con U2, Steve Lillywhite, ha colaborado con numerosos grupos y artistas:

Counting Crows – Hard Candy, Crowded House – Time on Earth, The Rolling Stones – Dirty Work, Simple Minds – Sparkle in the Rain, Talking Heads – Naked, Travis – Good Feeling, Ultravox – Ultravox!, Ha!-Ha!-Ha!…

Steve Lillywhite sobre Boy, October y War

U2 Boy

“Siempre recuerdo que en ese primer álbum, yo estaba sentado a la mesa de mezclas con la banda detrás de mí y de repente oía risitas. Me daba la vuelta y de repente estaban avergonzados, y mandándose callar unos a otros como si un maestro les estuviera mirando (…) Todo era bastante chapucero. Pero curiosamente, no se diferencia de la forma en que la banda todavía graba los discos”.

U2 October

“U2 podía haber tomado dos caminos después de Boy. Podían haber estallado y volverse más grande; pero en realidad lo que hicieron fue que bajaron su nivel. Fue un poco de miedo al mundo, creo.

Sí, había Biblias que salpicaban la sala durante la grabación. Hubo una buena cantidad de eso. Pero yo estaba tan ocupado tratando de hacer un álbum que todo me resbalo.

Todo era completamente caótico y loco en el estudio y, obviamente, la perdida de las letras de Bono contribuyo a esa atmósfera. No estoy seguro de si alguna de esas palabras se hubieran utilizado en el álbum – sólo él sabe eso – pero sin duda habría habido un punto de partida (…) Al fin y al cabo, October no fue un gran disco. Después de buscar las cosquillas al rock and roll en el primer álbum, la gente estaba esperando algo que fuera un poco más ‘rockero’”.

U2 War

“La banda se había estado cuestionando si sus creencias podían coincidir con sus nuevas experiencias. Y al final fue su manager Paul McGuinness quien se sentó y dijo: ‘no seáis tan tontos, podéis tener ambos’. A su manera, les convenció que el mundo sería mejor si continuaban haciendo música.

Pero creo que todos se dieron cuenta de que habían dado un paso atrás con October y que, si íbamos a ir a por todo, tendríamos que tener la urgencia del primer álbum.

Me acuerdo de Bono diciendo a The Edge, ‘no seas como The Edge. Tienes que ser como Mick Jones de The Clash’.

Porque The Edge es como un científico. Él tiene la bata blanca y los lápices en el bolsillo. Y creo que lo que Bono quería que hiciera era que se quitase la bata blanca y que se pusiera la chaqueta de cuero de estrella de rock.

Con anterioridad al álbum, toda la banda había tenido sus primeras vacaciones en mucho tiempo. Me fui con Paul McGuinness y Adam a la Toscana. Edge es el único que se quedó en casa. Y él se presentó con Sunday Bloody Sunday cuando volvimos. Y fue como, ‘wow, esto es realmente bueno’”.

Fuente: u2fanlife.com

TEMAS DE LAS CANCIONES DE U2

“Escribir canciones es un proceso misterioso… porque estamos pidiendo a la gente que se exponga así misma. Es como una operación de corazón. Estas buscando emociones reales y sin refinar y no encuentras eso ciñéndote a las reglas”. Bono, Los Angeles Times (Agosto 2004)

A lo largo de los años las canciones de U2 han ido ganando en complejidad. Desde las letras simples y directas de Boy , el primer álbum de U2, hasta las letras del álbum que catapulto a U2 a la fama, The Joshua Tree, podemos notar una clara evolución en la forma de componer de Bono.

“Había muchas letras inacabadas que fueron escritas en 5 minutos en vez de 5 horas… Las dos primeras lineas de Where The Streets have No Name” fueron escritas delante del micrófono – ‘I want to run I want to hide, I want to tear down the walls that hold me inside’ ¡es como poesía adolescente! La idea detrás de la canción… lo que trasciende donde tu estas, la idea de que la música es un sacramento es tan poderosa, pero es este jodido estúpido pareado” Bono, Q Magazine (Julio 2001)

Podemos agrupar la mayoría de las canciones de U2 en 5 grandes grupos: Espiritualidad, Amor y erotismo, Irlanda, Política y Personales. Vamos a analizar cada uno de estos grupos.

1.- Canciones de U2: Espiritualidad

Si hay un álbum espiritual por excelencia en la carrera de U2, ese es October, su segundo trabajo.

“October es un LP cristiano. La gente va a reaccionar ante este hecho de diferentes maneras: sarcásticos, decepcionados, alienados, sin preocupación, abiertamente felices. Lo acepto porque el núcleo de U2 es la honestidad, y por lo tanto, la única manera de que su música pueda seguir siendo un éxito es siendo honestos”. Hot Press (30.09.1981)

En su primera gran gira por Estados Unidos, con el segundo disco October a punto de ser grabado en solo seis semanas, la maleta de Bono fue robada, con tal mala suerte que todos los borradores que había escrito para las letras del nuevo álbum estaban dentro, obligando a Bono a reescribir todas las letras de las canciones (Años más tarde le fueron devueltas). A todo esto se le sumo el hecho de que U2 se encontraban inmersos en una profunda crisis espiritual (Bono, Edge y Larry): ¿Era compatible su fe con pertenecer a un grupo de rock? El grupo de lectura de la biblia Shalom pensaba que no.

“Mis recuerdos de esto es que The Edge tenía dificultades en ese momento. Y yo recuerdo tener una reunión sobre si debíamos continuar con el grupo o no. Me salí [de Shalom] antes que cualquiera de los otros. Había tenido suficiente, fue una estupidez. Fue como unirse a los Moonies. Así que me sali, despues lo dejo Bono  y luego Edge. Y hubo cierto tiempo en donde Edge tuvo realmente un conflicto acerca de si la banda debía continuar o no. Hubo una conversación bastante fuerte, y Paul y Adam estuvieron involucrados en ella. Creo que Paul dijo, ‘Esto es ridículo – no seas estúpido. Aquí realmente tienes algo. ¿Y que pasa con todas las personas que contratas?, ¿qué pasa con todas las personas que creen en ti?’ El argumento de Paul, a fin de cuentas, es lo que mantuvo a la banda unida. Yo estaba feliz de seguir adelante. Bono, en mi opinión, se encontraba entre medias. Tomamos la decisión correcta” Larry Mullen Jr.

“Nos dimos cuenta de que sería muy inusual, tal vez, incluso perverso, que Dios te pidiera ‘negar’ su regalo. En algún nivel lo que hicimos fue renunciar a nuestra banda entonces, sólo para volver con más fuerza a ella”. Bono  “U2 at the Crossroads”, de la revista Mojo (1 Julio 2005)

A pesar de ello, U2 nunca ha sido englobado dentro del Rock Cristiano. Siempre se han intentado alejar de este tipo de encasillamientos. En la canción Gloria, Bono refleja esa dualidad que tenia U2 en aquellos tiempos entre ‘fe’ y ‘rock’:

I try to sing this song
I, I try to stand up
But I can’t find my feet.
I, I try to speak up
But only in you I’m complete.

Parece que intenta reconciliar esta dualidad. En otra canción del disco, With a Shout (Jerusalem), es todavía más explicito en su referencia a la religión cuando hace referencia a Jerusalem y al Monte Sion

I want to go, to the foot of Mount Zion
To the foot of He who made me see
To the side of a hill blood was spilt
We were filled with a love
And we’re going to be there again

Jerusalem
Jerusalem

Pero no solo en October nos encontramos ‘referencias espirituales’. Hay una gran cantidad de canciones de U2 que se basan en pasajes de la biblia: En la sección Espiritualidad, cristianismo e influencia de la biblia tenéis una gran cantidad de referencias, pero por nombrar algunas:

• En War encontramos Drowning Man (Take my hand/You know I’ll be there/If you can/I’ll cross the sky for your love. ¿El mismo Dios hablando?), 40 basado en el Salmo 40
• En The Joshua Tree tenemos el claro ejemplo de ‘I Still Haven’t Found What I’m Looking For‘, descrita por la propia banda como una canción Gospel, como un típico canto en las iglesias de Harlem. Un canto a la crisis de la fé:

I have climbed the highest mountains
I have run through the fields
Only to be with you
Only to be with you.

I have run, I have crawled
I have scaled these city walls
These city walls
Only to be with you.

But I still haven’t found
What I’m looking for.
But I still haven’t found
What I’m looking for.

• En How to Dismantle an Atomic Bomb donde directamente nos encontramos con una canción llamada Yahweh que significa Jehová o Señor.
• En Achtung Baby: ‘Until The End Of The World‘ que trata de la traición. En el momento de su composición Bono se estaba leyendo el libro de Brendan Kennelly “Book of Judas” y, sin duda, Judas encarna perfectamente la traición. Esta escrita desde el punto de vista de Judas Iscariote, uno de los apóstoles de Jesús, que fue el que le traiciono revelando a los miembros del Sanedrín el lugar donde podían capturar a su Maestro sin problemas, tal como había anunciado el propio Jesús durante la Última Cena.

“Se trata de un hombre jugando ser fulana” Comenta Bono “No creo que conozca a ninguna mujer que sea fulana, pero conozco a muchos hombres. Así que esto no va contra las mujeres” Bono “U2 into The Heart” Niall Stokes.

2.- Canciones de U2: Amor y erotismo

El amor es uno de los temas más comunes en la historia del rock and roll, sin embargo, U2 nunca se ha mostrado partidario de reconocer que la banda estuviera escribiendo canciones amor, es más, Bono ha declarado en alguna ocasión que le daría vergüenza escucharlas en la radio. Sin embargo, podemos encontrar claros ejemplos de canciones de amor en la carrera de U2:

• How to Dismantle an Atomic Bomb : ‘A Man and A Woman‘: Donde nos encontramos el amor entre un hombre y una mujer
• Rattle and Hum: ‘When Love Comes To Town‘, canción que Bono escribió para la leyenda del Blues B.B King y en la que podemos ver el el poder redentor del amor, o ‘Love Rescue Me‘ que es mitad canción de amor y mitad un rezo, donde Bono expone mucho de si mismo. ‘All I Want Is You‘, cuyo titulo lo dice todo, pero que podemos entender mejor si vemos el vídeo de la canción en el que vemos a Gianni, un enano que trabaja en un cirso, enamorado de la trapecista Rossa.
• Boy: ‘Stories For Boys‘ y ‘Twilight‘ canciones que la comunidad homosexual de principios de los 80 tomaron como historias de amor entre hombres. ‘Another Time, Another Place‘ canción que nos sugiere una relación sexual adolescente.
  

“Actualmente creo que trata sobre el sexo en Dublin siendo adolescente. Trata sobre la manera de encontrar un sitio donde estar con tu novia, que era un verdadero problema en aquellos momentos.” Bono. U2mol.

• War : ‘Two Hearts Beat As One‘  escrita por Bono para su mujer Alison durante su Luna de Miel
• The Joshua Tree : ‘Sweetest Thing‘ canción que Bono dedico a su mujer Ali para que esta le perdonara por olvidarse de su cumpleaños cuando U2 se encontraba inmerso en la grabación de The Joshua Tree. ‘With Or Without You‘ donde el amor puede ser realmente complicado:

Through the storm, we reach the shore /A través de la tormenta, alcanzamos la orilla
You gave it all but I want more / Me diste todo pero yo quería más
And I’m waiting for you / Y te estoy esperando

• Achtung Baby: ‘So Cruel‘ donde un hombre es victima de una mujer. ‘One‘: Sobre One ya lo he comentado todo en la intro, pero hay que destacar estas palabras de Bono:

“Me maravilla cuando la gente me dice que la ha puesto en su boda o en un funeral. Me digo a mi mismo ‘¿Estan locos? Trata sobre una ruptura” Bono. Robert Hilburn. Los Angeles Times (Agosto 2004)

3.- Canciones de U2: Irlanda

Irlanda, el país que vio nacer a U2, se encuentra implícitamente en la mayoría de las canciones de U2: Las letras que escribe Bono están influenciadas por la cultura irlandesa, por sus expresiones por su forma de pensar etc… pero más allá de todo esto, podemos encontrar canciones de u2 en la que podemos ver de forma expresa la relación de U2 con Irlanda

• ‘Sunday Bloody Sunday‘: Refleja lo sucedido el 30 de Enero de 1972, en Derry, Irlanda del Norte (Domingo Sangriento). Durante la tarde del 30 de Enero, una gran multitud se estaba manifestando contra una medida que había impuesto el gobierno Británico: Se podía encarcelar sin juicio a los sospechosos de pertenecer al IRA. Un cuerpo de paracaidistas del Ejército Británico, fue enviado para controlar la marcha pacifica. La manifestación se torno violenta y los soldados reaccionaron extralimitando su fuerza: 13 muertos y más de 30 heridos fue el resultado de la represión. “This is not a rebel song”, “Esta no es una canción rebelde” declaro Bono la primera vez que interpreto esta canción delante de un publico Irlandés para que no fuera interpretada como un apoyo a la causa Republicana, sino como una respuesta emocional a la terrible realidad política que se estaba viviendo en aquellos momentos en Irlanda. Bono quería que vieran la canción como un canto contra la violencia.
• ‘Peace On Earth‘: Refleja lo sucedido en el Atentado de Omagh el 15 de agosto de 1998, cuando un coche bomba explotó en el centro de esta ciudad de Irlanda del Norte. Este atentado fue reivindicado por el IRA Auténtico, una rama escindida del IRA Provisional que se oponía al proceso de paz iniciado en el Acuerdo de Viernes Santo. Murieron 29 personas y hubo cerca de 220 heridos, convirtiéndose en el más brutal de la historia del conflicto de Irlanda del Norte. Las víctimas eran tanto católicas como protestantes.

“Esta canción fue escrita literalmente el día de la bomba en Omagh, justo entonces. Nadie podía creerlo… Es difícil de describir a gente que no es irlandesa como nos sentimos ese día. Fue el peor día de mi vida, excluyendo mis perdidas personales” Bono sobre “Peace On Earth. Nial Stokes U2, Into The Heart: The Stories behind every U2 Song (2001)

• ‘Please‘: en la que bono prácticamente suplica que se acabe el conflicto de irlanda del Norte: “This is an Irish song, an Irish prayer, an Irish phrase” dijo Bono en un concierto en Argentina. En la portada del single aparecen los 4 políticos irlandeses implicados enlas negociaciones de paz: Gerry Adams, lider del Sinn Fein y David Trimble, del partido unionista, Ian Paisley, del partido unionista y John Hume, del partido democrático.

Please, please, please
Get up off your knees.
Please, please, please, please, oh yeah.

También hay canciones dedicadas a Dublin: The Electric Co. (hospital psiquiatrico de Saint Brendan), ‘Shadows and Tall Trees‘ (Torres de Ballymun), Bad (Bono escribe sobre los problemas de drogas en Dublin)… más referencias en: Irlanda: Historia y relación con U2

4.- Canciones de U2: Politica

U2 es una banda política y así lo ha demostrado a lo largo de los años. Desde Leech Walesa a Martin Luther King, U2 siempre ha apoyado las causas nobles.

• ‘New Year’s Day‘: En un principio, Bono escribió esta canción pensando en Ali Hewson, su mujer, pero el convulso ambiente político que se vivía en Polonia en aquellos tiempos, dio un curioso giro a la canción que acabo hablando de Lech Walesa y el movimiento contra el régimen comunista de Polonia, Solidaridad.

“Subconscientemente, debí estar pensando en Lech Walesa siendo encerrado y en su mujer no pudiendo visitarle. Entonces, cuando grabamos la canción, anunciaron que la ley marcial sería ‘quitada’ en Polonia en el día de año nuevo. Increíble”. Bono. U2 Into the Heart. Niall Stokes.

• ‘Pride (In The Name Of Love)‘: Aunque parezca sorprendente, cuando Bono comenzó a escribir la letra de Pride, lo hizo pensando en el presidente de Estados Unidos Ronald Reagan y en el orgullo que una nación como América sentía por su poder militar. Finalmente, Bono (que estaba leyendo el libro de Stephen B. Oates, “Let The Trumpet Sound: A Life of Martin Luther King, Jr.”) se la dedico a Martin Luther King Jr., premio Nobel de la Paz en 1964 por su defensa de los Derechos Civiles de los afroamericanos en Estados Unidos y asesinado el 4 de abril de 1968.

“Early morning, April four / Shot rings out in the Memphis sky” aunque realmente Martin Luther King fue asesinado por la tarde. También le dedico la canción ‘MLK’ (Martin Luther King).

• ‘Walk On‘: Canción dedicada a Aung San Suu Kyi, opositora birmana contra la dictadura militar que ocupa el poder en ese país (Myanmar) desde 1962. Viviendo fuera del país, en el año 1988 decidió volver a Birmania sabiendo de antemano que la iban a arrestar. En 1990 asumió la dirección del partido ‘La Liga Nacional para la Democracia’, y ganó las elecciones, y el gobierno militar se negó a aceptar el resultado. Desde entonces ha permanecido en arresto domiciliario de manera intermitente, a pesar de haber recibido numerosos premios internacionales que reconocen su labor, entre ellos el Premio nobel de la Paz en 1991.

Bono intento, en un principio, escribir la letra de la canción desde el punto de vista del marido y del hijo que dejaba atrás, pero al final le pareció muy atrevido por lo que, “lo hice un poco más abstracto y se convirtió en una canción de amor que habla de una persona que deja atrás a los suyos por la razón correcta”. U2 into the Heart ” Niall Stokes.

• ‘Miracle Drug‘, ‘Crumbs From Your Table‘ ambas dedicadas a África y a los esfuerzos humanitarios que se están llevando acabo en este continente, tanto por Bono como por miles de personas anónimas.
• ‘Get on Your Boots‘: La nueva canción de U2 tiene una letra con denuncia politica y como comenta The Edge “El vídeo esta basado en la idea de que los hombres la han j*d*d*, políticamente, económicamente y socialmente, y es el momento de dejar las cosas en manos de las mujeres. El vídeo acabado es brillante. Alex lo ha bordado”.

5.- Canciones de U2: Personales

“Si la gente se imagina que todas nuestras canciones son autobiográficas, deben de tener una extraña impresión de como somos” The Edge Q Magazine (Septiembre 1993)

Y por último tenemos canciones personales que Bono ha escrito pensando en su propia vida, en sus familiares, en sus problemas.

• ‘Sometimes You Can’t Make it On Your Own‘: Durante la grabación de All That You Can’t Leave Behind , Bono se entero de que su padre estaba enfermo de cancer. Fue un duro golpe para él. Empezo a escribirle una canción titulada ‘Tough’ que es lo que simepre le habia parecido su padre, un tipo ‘duro’: “Irlandes, del norte de  Dublin, muy cinico sobre el mundo y la gente pero divertido y encantador”. La canción cambio de nombre, pero no estuvo lista para este album sino para HTDAAB. Bono la canto en el funeral de su padre en el año 2001. Fue una dedicatoria muy personal.
• ‘Kite‘: Mientras Bono estaba ‘intentando’ comportarse como un padre normal con sus hijas, Jordan y Eve, en Killiney, Irlanda, surgió la inspiración para componer esta canción. Bono decidió sacar a sus hijas a volar una cometa (kite) sin mucho exito lo que provoco que sus hijas le dijeran:“Papa, ¿podemos volver a casa y jugar con la Playstation? El día no salio muy bien, pero al estrellarse la cometa contra el suelo, la inspiración de Bono si comenzó a volar. Kite se convirtió en el reflejo de la relación como padre de Bono con sus hijas y como, una fiel imagen de la relación entre su padre y él mismo.

I’m a man, I’m not a child
A man who sees
The shadow behind your eyes

También vemos referencias a la muerte de seres queridos como Michael Hutchence, amigo de Bono y cantante de INXS que murió en 1997.

Something is about to give
I can feel it coming
I think I know what it is
I’m not afraid to die
I’m not afraid to live
And when I’m flat on my back
I hope to feel like I did

Pero si ha habido una persona que marco a Bono, esa ha sido su madre, Iris Hewson que falleció en septiembre de 1974 de una hemorragia cerebral sufrida después del funeral de su padre. En canciones como Tomorrow, Lemon o Mofo podemos ver claramente la ’sombra’ de su madre.

“Esa canción ‘Mofo’ es dura. si pudiera poner toda mi vida en una canción, esto estaría muy cerca” Bono, PopMart Tourbook

“No la hemos escrito todavía” Bono, contestando a la pregunta sobre cual es canción favorita de U2 en Bono on Bono (2005)

Fuentes:

1. Steve Stockman, “U2, El Peregrinaje espiritual” (Arson Books, 2006)
   
2. John Waters, “Race of Angels: The Genesis of U2″ (Editorial Trafalgar Square, 1996)
3. Visnja Cogan “U2 an Irish Phenomenon” (Editorial Pegasus Books, 2008)
4. Niall Stokes “U2 into the Heart – The Stories Behind Every Song” (Editorial Thunder’s Mouth Press, 2005)
5. Bono on Bono: Conversations with Michka Assayas (2005)